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Personaje del mes
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Matilde Landeta
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Matilde Landeta realiza anotaciones en un estudio cinematográfico (1945) Colección Archivo Casasola- Fototeca Nacional |
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Mujer pionera en participar en la industria cinematográfica en México, gracias a su determinación y tenacidad le fue viable desarrollarse en un ámbito que en ese tiempo era predominantemente masculino. A lo largo de su vida se desempeñó como script-girl, asistente de dirección, guionista y directora cinematográfica. Oriunda de la Ciudad de México, hija de Gregorio Soto Conde y Matilde Landeta Dávalos, nació el 20 de septiembre de 1910. A los tres años de edad quedó huérfana de madre por lo que su infancia transcurrió en San Luis Potosí al lado de su abuela materna. Desde temprana edad se sintió atraída por el arte, uno de sus juegos favoritos era realizar pequeños montajes teatrales. Su primer acercamiento al quehacer cinematográfico fue a través de su hermano Eduardo Landeta quien la invitó a visitar el set de filmación de la película “Sobre las olas” (1933) considerada la primera película de tipo biográfico realizada en nuestro país, en la que él participaba como actor de reparto. Cautivada por la dinámica del cine decidió darse a la tarea de conocer más sobre el medio. Paul Castalle, un gerente de producción, le proporcionó el argumento cinematográfico de una película norteamericana que tenía las anotaciones técnicas y a través de la minuciosa revisión y estudio de este argumento aprendió sobre el trabajo de anotadora, actualmente conocido como continuista. Ese año logró ingresar al Departamento Técnico de Cine lo que le permitió incorporarse como ayudante técnico, puesto conocido como script-girl, en la filmación de la película “El prisionero 13” en la que actuaba su hermano Eduardo y logró continuar colaborando con Fernando de Fuentes en sus posteriores películas “El compadre Mendoza” y “Vámonos con Pancho Villa”. Durante los siguientes años y hasta 1945, desempeñó la misma actividad al lado de directores como Arcady Boytler, René Cardona, Julio Bracho y Emilio “Indio” Fernández, sumando aproximadamente 76 películas como continuista. Al contar con más experiencia y conocimiento sobre la realización cinematográfica decidió dar el salto para convertirse en asistente de director, sin embargo tuvo que enfrentar la oposición del gremio sindical cinematográfico dado que nunca antes en nuestro país una mujer se había desempeñado como tal. Su debut oficial como asistente de director fue en 1945 en la película “Espinas en flor” dirigida por Ramón Peón, aunque desde 1943 había fungido como asistente de dirección de Alfredo B. Crevenna y Julio Bracho pero sin que se le citase en los créditos. Por ese mismo tiempo se incorporó como maestra para impartir un curso de formación de anotadoras en la incipiente Academia de Arte Cinematográfica en la que colaboraban destacadas figuras del ámbito cultural como Celestino Gorostiza, Manuel Álvarez Bravo, Xavier Villaurrutia y Carlos Pellicer En 1948 emprendió su primer proyecto como directora cinematográfica con la adaptación de la novela “Lola Casanova” de Francisco Rojas González, que narra el encuentro de una mujer de raza blanca de clase acomodada con el líder de una tribu de indígenas Seris. A partir de esta historia, Matilde Landeta pretendió aportar una visión crítica del despojo y trato discriminatorio del que son víctimas las comunidades indígenas y al mismo tiempo retratar la figura de una mujer que se atreve a contravenir los convencionalismos sociales. Desde su etapa de producción este filme resultó muy accidentado, en primera instancia debido a que ninguna productora aceptó financiarlo, por lo que ella decidió constituir su propia empresa productora. Una vez concluida la filmación se extravió en los Estudios Churubusco un rollo de negativo, por lo que fue necesario que la editora Gloria Schoeman, realizará ajustes para que no fuese tan notoria la ausencia de esas partes en la narrativa. Ya concluida la película se mantuvo “enlatada” durante un año debido a que la cineasta y también productora no había cubierto del todo el crédito que le otorgó el Banco Cinematográfico. Finalmente, el filme fue estrenado en el Cine México, sin publicidad previa y sólo se le otorgó una semana de exhibición. Debido al reclamo e insistencia de Matilde, un año después fue de nueva cuenta exhibida esta película en más salas de cine. Cuando le preguntaban sobre su experiencia al respecto de la realización de su primer filme la cineasta solía comentar: “Imagina que soy una yegua de carrera pura sangre y me habían dicho que sortearía 10 obstáculos pero a la hora de correr me pusieron 80” En “La negra Angustias” (1950) su segundo largometraje, inspirado también en una obra de Francisco Rojas González, presenta la historia de una coronela del ejército zapatista durante la Revolución Mexicana, una mujer que destaca por su valor, temperamento y por romper los cánones sociales impuestos al sexo femenino. De igual manera el rol de la mujer en la sociedad es la temática central de “Trotacalles” (1951) su tercera película como directora, que a través de la historia de dos hermanas aborda algunos de los entresijos ligados a la prostitución. En colaboración con su hermano Eduardo en 1945 escribió el argumento “Tribunal de Menores”, cuyos derechos vendió al Banco Cinematográfico con la promesa de que le permitirían dirigirlo. Sin embargo, esto no ocurrió porque se lo asignaron a Alfonso Corona Blake, un director incipiente al que deseaban posicionar en el medio cinematográfico. En 1956 el filme se estrenó con el nombre de “El camino de la vida”, pero a pesar de que obtuvo el premio Ariel por mejor guión original, los reclamos que formuló y una acusación de plagio que tuvo que enfrentar, le significó a Matilde Landeta el que le fueran cerradas las puertas de la realización cinematográfica durante las siguientes décadas. A pesar de ello, los años subsecuentes se mantuvo cercana al medio cinematográfico porque laboró, debido a su dominio de varios idiomas, como supervisora de contenidos en las filmaciones extranjeras realizadas en nuestro país y obtuvo en concesión la administración del Cine Tlalpan. En la década de los setentas, con el surgimiento del Conacite y Conacine, surgió la propuesta de desarrollar un proyecto cinematográfico compuesto por tres historias sobre erotismo femenino que realizaría en conjunto con Nancy Cardénas y Marcela Fernández Violante, que desafortunadamente no logró consolidarse. En 1991 a los ochenta años de edad volvió a los sets cinematográficos con “Nocturno a Rosario”, cinta inspirada en los últimos años de vida del poeta Manuel Acuña. Un año después recibió el Ariel en reconocimiento a su trayectoria cinematográfica y en 1997 la Cineteca Nacional le rindió un merecido homenaje y proyectó una retrospectiva de sus filmes. A 23 años de su fallecimiento acaecido el 26 de enero de 1999, recordamos a Matilde Landeta, quien luchó por romper los paradigmas impuestos a la mujer en el cine. Fuentes consultadas Biography Matilde Landeta. IMDB. Consultado el 7 de enero de 2022. https://www.imdb.com/name/nm0484701/bio?ref_=nm_ov_bio_sm
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